Привет!
Возможно, ты особенный человек:
ты хочешь рассказывать свои истории другим.

Я уверена, что умение писать хороший текст — это не только навык, но и прекрасное хобби. Мы будем развивать свои способности и учиться замечать важные детали, а если у тебя получится выполнять домашние работы, то к завершению курса ты напишешь психологический портрет героя, эссе в стиле потока сознания, возьмёшь интервью, создашь репортаж о событиях одного утра и глубокий план для серьезного рассказа.

Итак, начинаем!

Если у тебя возникнут вопросы по курсу, сверху я оставила ссылку на телеграм
(ответ может занять до 12 часов).

Вести записи можно в любом формате.

Самое главное — постарайся проходить уроки целиком, не разбивая на части; они не очень большие.

НО, перейдём же к поиску прекрасного.

Первая трудность, которая может возникнуть в написании текста — о чем? О чем мне писать? Я вижу себя писателем, я пишу о каких-то незначительных вещах, пытаюсь собрать свои переживания и опыт, но получаются обрывки.

Давайте проясним, ваш личный опыт и эмоции — материал, с которым мы работаем, а навык писателя — инструмент.
Ни то, ни другое, никуда от вас не денется, но навык можно развить (этим мы и занимаемся), а опыт уникален, его можно только приобрести в течение жизни.

Прошу вас прочитать текст ниже:

Я надеюсь, что вас вдохновил этот отрывок, и вы почувствовали здесь и опыт, и грамотный инструмент, с помощью которого герой смог прикоснуться к своим детским воспоминаниям на один момент, мысленно расставляя всё в комнатах, где он жил.

Начнём с того, что это — одно предложение. И здесь нет ничего плохого, ведь мы мыслим и мечтаем именно так, одним порывом, не прерываясь.

Важный урок: прежде чем поставить точку, подумайте, необходимо ли это вам здесь и сейчас.

Я предлагаю вам написать подобный текст прямо сейчас, долго не раздумывая, просто вернитесь в свою детскую комнату в мыслях, а если вы по прежнему живёте в той же самой комнате — предлагаю вам перенестись в комнату, где переночевали несколько раз: в отеле, в гостях у бабушки, на даче или у друзей.
Пусть вас захватит описание деталей, пишите так, будто ваша мысль и есть ваш взгляд, просто оглянитесь и запишите всё, что придёт на ум.

Текст должен занимать не менее половины страницы.


Теперь, когда перед вами появился ваш текст, прочитайте его вслух себе самому и исправьте всё, что захочется.
А потом — прочитайте его вслух любому другому человеку, вашему другу или родителю, попробуйте сделать это отстранённо и непредвзято, ведь вы писатель — а значит ваши тексты будут читать другие люди.

Пока вы раздумываете, кто достоин такой участи, я дам вам идею: назначьте себе друга для текстов. Сообщите ему, что сейчас вы проходите курс и ему придётся слушать вас раз в неделю, он не откажется.

Перечитав свой текст, подумайте о структуре. Я уверена, что после прочтения текста Марселя Пруста вы не задумывались о «введении» и «основной части», которые нам вручают в школе вместе с искривлением позвоночника. Но составить некий план будет не трудно: можно назвать части текста как угодно, но пусть их будет не меньше четырёх.

Привожу простой пример :

1. Я проводила лето у бабушки
2. Комната и мебель
3. Расшитые занавески
4. Запах дерева и пирожков
5. Моё одеяло

Я не прошу от вас какой-то осмысленной и серьёзной структуры, ведь это ваш поток сознания, погружение в детские воспоминания, возможно грустные и очень личные.

Моя задача — донести, что отныне, как писатель, вы можете сами решать о чем и когда писать, не подчиняясь правилам школьных сочинений.

Но вы можете подчеркнуть самое важное, незаметно для читателя, очень изящным и проверенным способом.

Если вы пишете о людях — попробуйте окружить себя людьми, находясь в кафе, вы сможете заметить важные детали и понять своих персонажей глубже. И вообще, попробовать писать в разных местах — важная практика: сочетание температуры воздуха, фоновых звуков, вкусов и запахов даст вам уникальное мироощущение, которое изменится в другой локации.

И да, от этого тоже зависит ваш ДОСТУПНЫЙ словарный запас.
Представьте, что у вас есть коробка с карандашами, где каждое слово это конкретный карандаш. Некоторые из них остро заточены — вы пользуетесь ими часто, умеете вставить эти слова в контекст и никогда о них не забываете. Есть редкие карандаши - например, бокаж или носорогоподобность , они есть не у всех, а могут быть просто карандаши тупые, ненужные, поклажа, снедь, бурда, сервиз, ватман — может быть вы их хорошо помните, но на ум в беседе они вряд ли придут)
Так вот, ваши острые карандаши это и есть доступный словарный запас, в хорошем настроении и состоянии вы будете болтать без умолку и вспомните кучу слов, это точно!

Богатый словарный запас формируется благодаря опыту работы с текстом: чтение книг и написание писем расширяет ваш набор карандашей, это понятно. Но опыт работы с текстом можно получать в любом возрасте, упражняясь в письме и пытаясь описывать самые простые повседневные вещи непривычным для вас способом.

Дома я попросила вас сделать план - маршрут из вашего дома в любимую кофейню, конечно же у каждого он свой — кто-то идёт в соседний дом, другой едет на метро с пересадкой, но длительность маршрута не равна длительности текста.
Можно написать страницу только о том, как вы собираетесь выйти из дома — всё зависит от деталей и подробностей, ваших чувств, настроений, обстоятельств и прочего.

Приведу пример из книги «Гейнрих Фон Офтердинген» Новалиса, которую я читаю прямо сейчас. Книгу рекомендую от всего сердца, богатство языка и чувственность автора поражают и будут несомненно полезны любому писателю.

Эти отрывки, равные по обьему и написанные одним автором, представляют собой разные промежутки времени (и мы даже не знаем какие). В первом, действия юноши явно занимали не более часа, а во втором мы видим события одного-двух дней.

На этом примере становится ясно, что даже в рамках одного рассказа вы можете использовать время как свой инструмент, растягивая его, ускоряя, замалчивая о времени или специально подчеркивая.

Каким бы длинным не был ваш маршрут, я предлагаю описать его на 1,5-2 страницах:
начните по плану, добавляйте те подробности, которые считаете нужным и не стесняйтесь писать о своих ощущениях между делом. Пусть это будет драма о поиске чашки кофе, ведь это лишь наша тренировка, упражнение, усложнить задачу вы еще успеете)


Теперь, когда вы написали черновик своего текста, обязательно прочитайте его вслух пару раз. Как я уже говорила на первом уроке, читки нельзя недооценивать. Уделите внимание повторам и сложным конструкциям, а если вы закрутили сложносочиненный вираж, подумайте, нужен ли он здесь?

Попробуем проанализировать написанное.

Перед вами — простой рассказ, где главный герой — это вы, а сюжет — путь к чашке с кофе.

Задание:
Даю вам минимальный чек-лист, который нужно будет сделать прямо сейчас:

ЗАМЕЧАТЬ УДИВИТЕЛЬНОЕ

Следующее упражнение вы можете завершить как домашнюю работу. С меня лишь подробные объяснения.

Представьте, что ваш маршрут, который вы описали и проанализировали, нужно объяснить слепому человеку. Он не может понять, что «солнечный» = желтый, но может почувствовать и осознать солнечное тепло. Запахи, характеры и тактильные ощущения, звуки, ветер, скрип, свист, аромат духов — вот малый список того, чем можно наполнить ваш текст.

Замечательный пример аудиодескрипции можно наблюдать в фильме Амели:

Как по мне, интереснее всего три категории персонажей.

Первый — это ребёнок.
Дети открыты миру и бесконечно радуются всему новому, но если убрать этот стереотип вон, мы получаем главного героя Донны Тартт : замкнутый, серьёзный, глубокий, проблемный человек, ещё не окрепший в своих ценностях, но уже способный принять важные судьбоносные решения.
Гарри Поттер — ребёнок, лишенный детства и родителей, вынужденный сражаться с самим злом. Как удачно, что у него есть друзья (об этом все книги, собственно).
Ребёнок может меняться на ходу из-за каких-либо проблем и травмирующих событий. Ребёнок может верить и любить, несмотря ни на что. Ребёнок может нести самые важные понятия о чести и справедливости лишь потому, что он юн и абсолютно чист.

Второй интересный персонаж — старик.
В выше приведённых картинках всё понятно: у героя есть просто огроменная длинная жизнь, в которой могло случиться всё что угодно — несколько браков, куча детей, великая карьера, друзья и любовники, слава, но сейчас это всего лишь одинокий и хрупкий человек почтенного возраста, который никак не может изменить мир или свою судьбу.
Такого персонажа можно раскрывать бесконечно долго; любовь, живущая в сердце и вековая дружба смогут решить любые вопросы.

Третий персонаж, которого я очень люблю:
тридцатилетний человек, который запутался и не знает, как жить дальше — «Бальзаковский возраст».
Спасибо личному опыту и наблюдению за сверстниками — но этого персонажа я полюбила ещё в юном возрасте, читая книги. Анна Каренина, Евгений Онегин, Мартин Иден, Джей Гэтсби: мы видим за плечами героев опыт, но он ни к чему не приводит. Нет никакого «праздника», нет момента счастья и исполнения мечт, мы видим людей, которые длительное время шли к чему-то важному, надеясь и веря в будущее.
Представьте себе, существует термин «синдром Мартина Идена» — кризис, возникающий в момент достижения цели. Человек идёт к своему счастью, но обретая его, понимает, что ничего не изменилось — он впадает в депрессию, чувствует упадок сил и не может справиться с действительностью.

Тридцатилетний персонаж позволяет заложить в него какой-то серьёзный опыт, но оставить множество открытых вопросов — как жить? как найти любовь? нужно ли мне это всё вообще ?
В классической литературе очень много персонажей в возрасте 15-17 лет. Такие люди ещё не совсем понимают жизнь и принимают эмоциональные решения, живут сердцем и сильными, острыми переживаниями. Это как смотреть сериал с актёрами, которые немного переигрывают: интересно, но не всегда примеришь на себя. Юный персонаж — прекрасное воплощение человека, с помощью которого можно наглядно осветить вопросы чистой любви, жизни и смерти, поклонения и отчаяния, но если у вас нет такой грандиозной цели, постарайтесь раскрывать такие личности «не переигрывая».

Каждый из нас ощущал это, читая книги: новый персонаж появляется в нашем воображении таким, каким покажет его автор, а место действия становится осязаемым благодаря деталям.

Как у автора текста у вас есть абсолютный простор в этом : показать немножко сначала и раскрыть глубже потом? Сразу описать каждую мелочь, запах, звук?
Например, когда в книгах и фильмах влюблённые впервые встречают друг друга, часто идёт дождь, вы думали, почему это происходит ?
Вспомните ощущение дождя. Резко темнеет, дует ветер, начинает капать вода с неба, это неумолимое неизбежное и всепоглощающее состояние — попав под дождь, мы остаёмся во власти стихии, и все чувства обостряются — это генетически заложенный механизм спасения, нужно прятаться или бежать, а можно просто стоять посреди дороги и подставлять дождю закрытые глаза — ощущать себя крошечной точкой во вселенной, растворяться и отпускать все мысли.
Чувство влюбленности похоже на это. Именно так автор/сценарист/писатель погружает нас в необходимое состояние, напомнив о дожде.

Как замечать такие связи в реальной жизни?
Писатель как никто другой должен быть вдумчивым и внимательным человеком, обращать внимание на детали и жесты, погоду, природу, время суток, искать невидимые нити и связи.
Уверена, пока вы работали над домашней работой, то обратили внимание на кучу мелочей, а ведь при начальном написании текста вы не считали, что они кому-то нужны.

Всегда пишите так, будто вас читает слепой.

Когда вы придумали героя — он уже есть в вашей голове, он довольно материален, у него есть некая внешность и характер, но сотни и тысячи читателей еще с ним не знакомы, а значит рассказывать нужно очень ярко и подробно.

Где же брать вдохновение?
Предлагаю вам наблюдать. Это самый эффективный, проверенный и абсолютно бесплатный способ обогатить свой опыт в психологии, расширить словарный запас и увидеть то, чего не замечают другие.

Начнём с простого наблюдения в зеркало, и где бы вы не находились, вы сможете открыть фронтальную камеру телефона и понаблюдать за собой. Опишите свой портрет, начиная с самых очевидных для вас вещей. Пишите так, как есть, без комплексов и шуток над собой. Вы видели себя в зеркале миллион раз, но сегодня придётся всё хорошенько записать. Пишите в третьем лице, будто наблюдаете с соседнего столика кафе, так будет немного проще отстраниться

Я попробую накидать черновик прямо здесь и подать вам пример:

Она была довольно высокой и худощавой, волосы до плеч завивались, но не кудрями, а хаотичными волнами. Черты лица крупные, высокий лоб и большие темные глаза, круглый овал лица, едва заметные веснушки. Подбородок был не слишком острый, но с ямкой посередине, что придавало ей уверенный вид. Что-то рассмешило её и она подняла глаза вверх, как делают дети, задумав шутку: в этот момент лучики морщинок осветили уголки глаз, и стало ясно : в темных глазах есть ещё и золотые капельки, и хотя ее кожа была бледной, они напоминали о тёплой осени, о такой, когда еще можно ходить в туфлях в школу и прыгать через лужи.


Записали? Перед вами — ваш самый первый персонаж, самый любимый и знакомый, вы знаете всю его жизнь и характер, социальные связи и проблемы, цели, мечты, манеру речи и тембр голоса.

И вы ДОЛЖНЫ знать всё это о каждом своём герое.
Для удобства можно составить небольшой чек-лист и использовать его когда необходимо.

Итак, какие знания вы используете, рассказывая о себе, как о персонаже? Что формирует личность ?

Напишите на листе бумаги своё имя и возраст, а дальше постарайтесь рассказать что-то важное по каждому пункту.

Пусть это будет в краткой форме, будто бы вы проводите интервью и нужно ухватить самое значимое:

Чтобы написать живой диалог, нужно «подслушать» его. Ваши персонажи очень живые и правдивые — значит, создавая их, вы уже будете примерно знать, какая манера речи свойственна тому или другому герою.

Все люди говорят по разному, но это не означает, что нужно изобретать особые фишки для каждого героя. Я советую почитать диалоги в разных книгах, чтобы понять, какими они вообще могут быть — диалог может быть абсолютно простым по своей конструкции — главное, чтобы герои говорили своим языком, а не вашим.

Привожу ещё один пример — из Мопассана, где главный герой разговаривает с работницей: они говорят практически одним языком.
Это нормально — ведь они общаются в неформальной обстановке о мелочах и подхватывают реплики друг друга, так мы могли бы поболтать с вами.

Они используют латынь, говорят манерно, используют междометия, повторы, речь театральна и экспрессивна. Речь меняется и из-за собеседника: герой будет разговаривать по разному с бабушкой или с лучшим другом — входите в ситуацию и наблюдайте за эмоциями. Но самое главное — не усложняйте.
Хороший диалог — когда в вашей голове при чтении звучит голос героя, его особый тембр, акцент, выговор. Он не должен быть вымученным и трудным.

Простое упражнение:
Включите кино и запишите пару диалогов. Фильмы почти полностью состоят из реплик — примеряйте на своих персонажей съёмочную площадку и всё получится !

Пишем на клавиатуре любое число подходящего формата : например, 1992, мой год рождения. Выбираем в каждом столбике слово по порядку.

Такое упражнение поможет вам работать с разными ситуациями и развивать их, это отлично развивает фантазию. Можно даже играть в такой «рандом» с друзьями, предложив каждому вытянуть карточку — а потом по одному предложению рассказывать историю. Попробуйте!

Во-первых, достаточно одного героя. Если вы продумаете его как следует, все остальные к нему приклеятся — окажутся рядом, чтобы рассказать интересные истории и факты. Некий Томас может быть семьянином, отцом пяти детей и очень компанейским мужчиной, но если вы пишете роман о его внутренней борьбе с паникой, которая отражается в жутких сновидениях, то описывать окружение Тома вам особенно не придётся. Зато герои его снов, персонажи из прошлого, возможно, психотерапевт — да, здесь будет тщательная работа.

Один герой всегда проживает некоторый промежуток времени. Вам нужно обозначить его в самом начале и построить сюжет по времени хотя бы схематично. Конечно, по ходу движения вы можете что-то поменять, но если в начале не будет ясности, вы не сдвинетесь с места.

Какие могут быть промежутки времени?
Когда речь идёт о рассказе — хоть одна минута, у стихотворения вообще может не быть времени : одна мысль, чувство, абстрактное наблюдение.

Сколько может длится роман?
например, Улисс длится один день, но вы же понимаете, надеюсь, что Улисс пока в мире один;
Каждая книга Гарри Поттера длится учебный год, увесистые книги Донны Тартт — примерно десять лет, каждая книга Генассия, которого я очень люблю, является биографичной и охватывает целую жизнь героя, значимый кусок в несколько десятков лет.

Есть время и есть герой. Дальше вам нужно обозначить, как герой в этом времени изменяется, что и будет замыслом : возможно, поменяется весь мир вокруг, а герой останется неизменным; время и герой могут меняться вместе, заметно, символично; герой может сам изменить жизнь вокруг себя и других людей; время может проучить нашего героя, а он может обмануть время — да, это образы, но они так же важны в создании романа, как и голые факты.

Примеры:

В антиутопии «Мы» Замятина мы можем наблюдать, как герой меняется из-за любви, а мир вокруг него остаётся прежним, уже неподходящим для него; в «Гарри Поттере» мы видим героя, равномерно растущего, который постоянно встречается с изменённым миром.

Когда у вас есть зависимость времени и героя, точные временные рамки, вы можете наполнять их событиями. Буду разбирать на примере, а вы делайте заметки, чтобы не потеряться, ведь сейчас будет пересказ книги в двух абзацах.

Возможно, вы уже придумали пару ключевых событий: например,
Джеки Джек работает в аэропорту в маленьком городе, а его сын Карл грезит самолетами; в какой-то момент случается автокатастрофа, которая меняет всё.

Представим, что события начинаются в школьном возрасте Карла, чтобы показать максимально сильно его изменения в подростковом возрасте и взросление, 7-17 лет, десять лет. Это не обязывает нас писать 3000 страниц, вы можете пропускать незначительные периоды и переходить из 7 сразу в 17: таким образом, вы опишете два конкретных временных промежутка.

Событий для семи лет не хватает: он мечтает о самолётах, ну и что с того?
Добавим героя: его друга Жана, которому дела нет до самолетов и он вообще слишком много пережил, чтобы мечтать о ерунде. Жан играет на виолончели, хочет сбежать, и эти заботы будут важнее всего, а мечты Карла станут волшебными, несбыточными, которые дают лишь надежду на будущее.

Чтобы раскрыть персонажа отца, Джеки Джека, добавим его отца. Старый Самуэл воевал и видел, как на их дом падает военный вертолёт, так что всё летающее он ненавидит и до ужаса боится. А вот Джек работает в аэропорту — ведь в маленьких городах работу не выбирают, её довольно мало.

Итак, событий на наш эпизод 7 лет вполне достаточно, надо показать каждого героя, жизнь, обозначить мечты и желания.

Теперь 17:
в этом возрасте Карла происходит автокатастрофа. В ней может погибнуть Жан: это трагичный персонаж, грустный мальчишка, у которого возможно в этом возрасте всё только начало получаться — он хотел убежать, помните? Вот он и улетал на самолете в другой город.
Карл, который хотел посвятить жизнь самолетам, вспоминает своего деда — он был прав. Джеки Джек увольняется из аэропорта, это уже чересчур для него — отец был прав, жди от самолетов одной беды. Карл идёт в дом Жана и забирает его виолончель — музыка никому не навредит, так что теперь он будет жить этой мыслью в память о его друге. Роман получился грустным, но в нем остаётся открытым вопрос : а можно ли вообще изменить судьбу?

Чтобы оставить финал хорошим, мы можем убрать все страдания после авиакатастрофы; и показать всю семью через пять-семь лет. Вот они сидят на концерте, а Карл играет на виолончели Жана. Грустно, но хорошо; тепло. Этот роман я пишу прямо сейчас, но финал изменила.

Представьте, что вы добавили все необходимые события, дописали персонажей, выровняли всё по временной сетке и точно знаете, что и когда будут делать ваши герои. Как в примере — достаточно, детали тысячу раз изменятся, не переживайте.

Именно в этой точке вы можете просто начинать. Просто сядьте писать, а если вам понадобится немного вдохновения — используйте рандомную таблицу. Если вам покажется, что персонаж говорит фальшиво — посмотрите фильмы и озвучьте свои диалоги. Если вам не хватит глубины вашего персонажа — пропишите его по схеме, разобрав страх, гнев и улыбки.

Вам нужен только герой. Ключевое событие вы придумаете, узнав его ближе, а вспомогательные события и персонажи придут сами: я верю в вас!

При построении сюжета нужно ориентироваться на ценности. Герой не будет меняться из-за денег, но изменится ради любви: вспомните хоть Великого Гэтсби.
Герой не будет менять свою жизнь ради мнимого благополучия, если его связывают обязательства чести — дети, старые родители, забота о больном. Всегда ставьте на первое место честь и любовь, любопытство, искренность, тогда ваши персонажи будут живыми, как дети, у них будут сиять глаза и каждое ваше действие в сюжете будет оправдано.
Когда вы работаете персонажем, всегда воспоминайте наш урок по героям: всё должно быть предельно чисто и просто, без секретов - по крайней мере для вас.

Задавайте вопросы.

Может ли Карл предать своего друга ?
Может ли Джеки Джек бросить работу без повода, просто от усталости?
Почему Джек работает в аэропорту, если его отец не любит самолёты?

Ваше любопытство к персонажам и их действиям — самый простой способ развить сюжет. Просто напишите героя реалистичным и он сам расскажет вам свою историю.
Вопросы также помогают проследить все взаимосвязи — вы всегда можете обратиться с вопросом к прошлому/ к детству вашего героя и поискать причинно-следственные связи.

Мастерство.

Я встречала очень много людей, считающих, что хороший текст — это витиеватые фразы и обороты. К счастью или к сожалению, в наш век лишние символы стали блажью и люди стараются сократить своё сообщение: рассказать по сути.

Запомните, всё это не относится к художественной литературе!

«Витиеватый» текст — стилистика времени. Люди по разному разговаривают, у всех различный словарный запас и в конечном итоге книга лишь передаёт то, как вы говорите в жизни. Развивайте свою речь с помощью чтения и бесед с интересными вам людьми, тогда и качество текста будет становиться лучше.

«Сокращение» — требование к коммерческому тексту, то есть к вашим постам или описанию товаров на сайте. Если именно это — ваша цель, вам нужно изучать соответствующую литературу, благо её сейчас очень много.

Вдохновение.

Я считаю, что самый простой способ найти вдохновение — обратиться к искусству.

Сюжеты картин Ренуара и Мане могут быть романтической драмой или детективом. Чтобы найти то самое лицо персонажа, которое я не могу описать уже третий день, я обращаюсь к документальным фото : прекрасные фактурные люди, отобранные для вас фотографами всех времён, заснятые на плёнку.

Походы в театр - это грамотная и богатая речь, наблюдение за классическими персонажами, костюмы и грим, свет и музыка. Если в обычной жизни вам не всегда хватает времени разглядывать всех по сторонам, в театре это сделали за вас: просто внимайте, попробуйте сделать записи : в какой момент вспыхнул свет? Когда грянула музыка? Что в костюме главного героя говорит о его характере?
Вы должны смотреть в самую глубь, включить всё своё внимание.

В путешествиях я обожаю снимать квартиры местных жителей — именно обжитые и полные хлама, а не туристические апартаменты. Так можно рассмотреть быт другого человека изнутри — ещё можно наловчиться и часто ходить в гости, но это действие становится всё сложнее с возрастом и временем.

Кофейни, закусочные, бары — все те места, где можно оказаться случайно — представьте, какая огромная вероятность увидеть будущего героя вашей книги за соседним столом?